懐かしいもの、古くからのもの

シウダデラ公園

バルセロナの新都市整備の一環として建設された公園で、国際コンペによってフォンセレー案が優勝。

1888年の万国博覧会の折には会場として使われました。

池や滝などが配されているが、マルセイユの噴水を模したモニュメンタルな噴水の設計には、当時まだ建築学校の学生だった若き日のガウディも関与していたといわれる。

なお公園内には近代美術館(9-19時30分、日曜・祝日の午後と月曜の午前休み)、動物園、動物博物館があります。

ビバリー・ヒルズ警察などは大学卒業者を採用するシステムだから、警察学校入校前に充分実力をつけているのです。

その実績のない者はともかくも自分の努力で追いつくしかないと言う・・。

学習システム自体にもそれがいえます。

警察用語で術科と呼ぼれる射撃、体育、逮捕術などは教官がついてみっちり教育をうけるのだが、座学と呼ぼれる実務教養については自修法が積極的にとり入れられています。

これはどういうことかといえば、教官からの授業で学ぶと同時に、ビデオの利用をするのです。

市や郡の方針で警察官採用数に伸縮があるので状況はときどきかわるが、ここには原則として毎月新人が入校してきます。

入ってきた新人は二十週間の教育をうけます。

日本の警察学校の入校期間は、高校卒が一年、大学卒が六ヵ月。

さらに将来へのケースとして、高卒二年、大卒一年の教育に移行しつつあります。

いずれにしてもアメリカの二十週、つまり四ヵ月弱にくらべて日本は警察官教育に長い時間をかけていることがおわかりいただけるかと思います。

この二十週間は大学卒も高校卒も同条件で勉強します。

先生が生徒をリードしていくというよりも、生徒が自分の努力で追いつかなければならないというシステムだだそうです。

ロサンゼルスの街が広々と続く中。

その東北部に小高い丘があります。

その丘の傾斜を利用して警察学校が建っています。

丘の反対側の方向には、あの有名なドジャース球場があるのです。

ここにはロサソゼルス市警察、ロサソゼルス郡警察をはじめ、近隣のビバリー・ヒルズ、カルバーシティといった小警察体の警察官の卵たちが教育を受けているのです。

映画「セソチュリアン」や「セルピコ」における物語のスタートは警察学校からでした。

青雲の志を胸に、犯罪の防止・制圧に純粋な情熱を燃え上がらせて巣立っていく彼ら。

しかし、社会の汚濁の中に、みずから染まっていく者、その純粋さのゆえに悲劇におちいる者、とさまざまな姿が描かれていました。

もちろん映画だから現実とはいろいろ違いがあるのですが、いずれにしても警察官の基本をつくるのは警察学校であることに間違いはありません。

ロサソゼルス市警察学校。

アメリカの場合は州によって警察官教育の制度が違うのだが、各州、各市、各郡、さまざまな形でこうした警察学校がおかれています。

小さな町の警察体では警察学校を持つことが予算上不可能なので、そういった大きな警察体がもつ警察学校に委託入校という形になります。

この「ピアノ五重奏曲《ます》」は、その彼の依頼により作曲されたものである。

シューベルトは、風光明媚な北オーストリアの大自然のなかで、この曲を一気に書きあげた。

ところで、この曲を《ます》と呼んでいるのは、第四楽章にシューベルトが一八一七年に作曲した歌曲〈ます〉の旋律が用いられているからで、この長大な変奏曲が全体の柱となっている。

楽器編成は、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバス、それにピアノで、コントラバスを第ニヴァイオリンのかわりに用いているところが面白い。

ドイツの"歌曲王"シューべルトは、一七九七年の1月31日、ウィーンで生まれているが、彼が親しくしていた友人の一人に、バリトン歌手のフォーグルがいた。

彼は、シューベルトよりも二十九歳も年上だったが、シューベルトを弟のようにかわいがり、彼の歌曲を積極的に世に紹介してくれた人である。

シューベルトは、その親友のフォーグルと一緒に、一八一九年(二十二歳)の夏、北オーストリアのリンツとシュタイルに演奏旅行をした。

そして、この旅行で、彼はシュタイルでシルヴェスター・パウムガルトナーという音楽愛好家と知り合った。

このオペラの物語は、十八世紀中期のボヘミアの森林地帯を舞台としたもので、護林官クーノの娘アガーテと青年猟師マックスとの恋愛に、魔弾をめぐり、悪魔ザミュエルと腹黒い猟師カスパールとをからませたものである。

このオペラの序曲は、劇のなかのおもな旋律をいくつか使ってはいるが、たんに接続曲風につなぎあわせたものではなく、交響詩的な構成をもっている。

ことに冒頭の四本のホルンによって奏される牧歌的な旋律を聴いていると、ボヘミアの奥深い森林地帯のありさまが彷彿としてくる。

ドイツ・ロマン主義の作曲家ウェーバーにとって一八一七年(三十歳)は忘れられない年となっている。

それは、この年、最愛の人カロリーネと結婚しているし、また、同年の1月30日、ドレスデンのオペラ劇場の指揮者として迎えられているからである。

ところで、そのウェーバーは、弱冠十三歳のときにオペラのペンをとり、死の直前に《オベロン》を完成するまで、自分の性格に最も適したジャンルであるオペラを、つぎつぎと世に送りだしていった。

そのなかで、とくに、一八二〇年(三十四歳)の五月に、約三年がかりで書きあげた《魔弾の射手》は、ドイツ国民オペラの金字塔として、オペラ史上に燦然たる光を放っている。

この《亡き児をしのぶ歌》は、彼がわが子の死を悼んで作曲したものではなく、想像の世界で子供を失った父親の悲しみを描いたのである。

しかし、その後、結婚、二児をもうけるが、まもなく、長女のマリア・アンナを失ってしまう。
マーラーの落胆ぶりは、子煩悩であっただけに人一倍大きく、運命はまるで彼の不幸を予見していたかのようであった。

曲は、第一曲〈はれやかに日は昇る〉、第二曲〈いまわたしにはよくわかる〉、第三曲〈おまえの母さんが戸を開けて入ってくるとき〉、第四曲〈子供はちょっと出かけただけだ〉、第五曲〈こんな嵐の日には〉からできている。